馬來西亞拿督威拉—王琇瑛總裁組團 30日抵澎勞軍演出
〈記者吳素貞/澎湖報導〉由中華兩岸房地產暨經貿交流協會受馬來西亞拿督威拉—王琇瑛總裁請託,安排於歲末年終抵澎勞軍,將於12月30日晚間7時,在文化局演藝廳演出一場「原住民歌舞表演」,節目相當精彩,歡迎鄉親踴躍前往觀賞。
該勞軍團由拿督威拉—王琇瑛總裁領軍,一行約50人,29日至31日抵澎展開拜會、座談及敬軍活動。為回饋鄉親,特別於30日晚間7時,在文化局演藝廳演出一場「原住民歌舞表演」,其中幾位歌唱者如鮑正芳、李倩、王小芳小姐等,當年紅遍東南亞,現在仍經常於各電視台演出,節目相當精彩,歡迎鄉親前往觀賞。
舞蹈則有阿美族迎賓舞、賽德克族精神舞、鄒族魅力動舞、泰雅族風情舞、卑南族盾牌舞及花環舞、及達悟族勇士舞等演出,節目開放免費進場,歲末年終之際,鄉親別錯過,一同來感受熱情與歡樂時光。
冬風在歌聲裡舞著 眷村的回憶暖暖的
懷念的民歌將在篤行十村輕聲旋起
日期:106年12月23日(六)下午3時30分
地點:澎湖縣篤行十村眷村文化保存園區
〈記者哈奇/澎湖報導〉還在計劃今年耶誕週末該帶家人到哪走走嗎? 澎湖縣篤行十村眷村文化保存園區,經整修活化再利用,於今年9月21日正式開幕對外營運,園區內一棵百年歷史的緬梔 (又名雞蛋花)悄悄掛起了一閃一閃的燈,眷村的傳統回憶似乎隨那一閃一閃的燈,觸動了心裡的過往,那是園區的新生,也是節慶的節奏,澎湖的冬風呼呼吹,快來一起踏進園區懷念眷村的溫暖回憶。
106年12月23日(星期六)下午15時30分將在園區醞釀廣場辦理「2017澎湖灣民歌音樂會」,特別集結經驗豐富的表演團隊,以不同形式唱出令人懷念的民歌,傳奇的潘安邦與張雨生的經典歌曲再現,還有喇叭褲的青春校園回憶,園區營運廠商「沐聯構海灣建設開發股份有限公司」也規劃於同日下午辦理鹹鹹市集,逛市集還有機會參加住宿券抽獎樂,玩童趣競賽送小禮物,歡迎大家大手牽小手,親親小倆口,一起來玩市集~聽民歌~懷舊去,一同回顧眷村過往美好時光~
★當天下午3時備有熱騰騰的包子,350個限量發送享用~
★當日主要活動內容:
14:00聖誕秘境:尋找小禮物 – 鹹鹹市集
15:30 「2017澎湖灣民歌音樂會」開幕
19:00懷舊電影-大俠遇見梅花鹿
澎湖縣政府旅遊處歡迎大家蒞臨。(洽詢專線: 06-9268543#234吳小姐)
光陰的故事-黃淑靜、黃春鶯、黃春燕三人聯展
〈記者吳素貞/澎湖報導〉世界最美麗海灣在澎湖,經由本地許多藝術團體與藝術家以不同的表現方式,以澎湖為主題努力創作,澎湖之美已廣受世人肯定,作品中的澎湖也更見美麗。
106年12月16日至12月31日止,於本縣文化局文馨畫廊展出「光陰的故事-黃淑靜、黃春鶯、黃春燕創作聯展」,要與大家分享黃家姐妹三人眼中的澎湖,12月16日週六上午10時舉行開幕茶會,歡迎鄉親蒞臨觀賞。
此次展覽是黃家姐妹三人第二次的創作聯展,黃家姐妹生於澎湖,亦於澎湖成家立業,三個人都有藝術天份,也熱愛故鄉,喜歡以澎湖的美為創作題材。身為澎湖縣青溪新文藝學會理事長的黃春鶯曾表示,生於澎湖、住在澎湖是一件幸福的事,幸福就在生活裡,就連每天早上起床,看著兩個孫子手牽手一起走路上學的背影,她都覺得幸福無比,這要歸功於澎湖實在是一個宜人宜居的島嶼,因此,她的創作,就是想表達這樣的幸福感。
本次展出作品包括水墨、壓克力、攝影、立體圖卡、陶藝、花藝及多媒材創作,從不同的角度展現澎湖之美,期望藉由作品表達對家鄉的深厚情感,傳揚淨化心靈、美化人生的理念,以藝術營造至真、至善、至美的藝文社會。
二呆藝館二呆百年誕辰紀念特展【無人問】12月23日開展
〈記者吳素貞/澎湖報導〉文化局所屬二呆藝館將於106年12月23日(六)至108年12月23日(日)展出【無人問】特展,將呈現趙同和先生的山水畫中有關「船」的主題。
北宋詩人蘇軾稱王維「詩中有畫」、「畫中有詩」,此語一出確立了中國水墨畫被賦予文人涵養的精神。而無論中西繪畫,畫家們都是通過情景與人物,要表達出某種境界或者意圖。趙同和先生於民國7年1月31日出生,107年其百年誕辰。二呆藝館典藏趙同和先生捐贈千餘件的藝術作品,其中有關船的主題,便多達120幅,本次以他的詩作〈無人問〉:「一泓清溪見底,一葉小舟自橫;沒有寂寞,卻有寧靜。 誰知道迷津?誰識得彼岸?人們愛在擾攘中奔波。愛在熱鬧中麻醉! 我卻欣賞這詩情畫意的美景,更喜歡這無人問的聖潔象徵。」作為展示主題,希冀勾勒出二呆先生對於「船」的寄託。
二呆藝館開放時間:周一至周五預約開館、周六及周日固定開館(上午9時至12時、下午2時至5時),春節期間休館。預約電話請洽:文化局博物館科簡先生9210405轉6409;最新消息請見二呆藝館網站(http://erdai.phhcc.gov.tw)。
澎湖攝影學會會員聯展將展出國內外攝影作品101幅
〈記者傅珮玲/澎湖報導〉為提昇本縣攝影藝術文化深入民眾生活,澎湖縣攝影學會於106年12月9日10時假文化局「中興畫廊」辦理創會第43屆會員聯展,展出時間自106年12月9日起至106年12月23日止,共計展出國內外攝影作品共101幅。
澎湖縣攝影學會自民國63年成立以來,已有40餘年的歷史,會員皆是利用工作空暇之餘,抱著對攝影的熱忱,期許自己透過攝影的技巧來詮釋多采多姿的繽紛世界,因此每位會員皆是業餘的攝影工作者。
該會除了大力推動攝影教學外,每月也固定舉辦長、短程不同的攝影活動,鼓勵會員於會內參與攝影月賽、專題影賽,藉以交流攝影技巧及新知,會外則鼓勵會員參加地方美展、全國美展及各種攝影比賽,與全國各地攝影人士聯誼、切磋影藝,透過相片分享文化的樣貌、光影錯落之美及瞬間的感動,培育了無數攝影藝術新秀,對發揚文化、推展藝術盡了一份力量。
每年12月份澎湖縣攝影學會皆假澎湖縣政府文化局中興畫廊舉辦會員攝影展,參展作品皆經過嚴格評審後擇優之作,內容包羅萬象,有社會人文、自然景觀、民俗節慶、動物生態等,期待透過多元化的展出內容,給予更多朋友知道生活處處皆風景,每一次的快門都是對世界的擁抱,竭誠歡迎各界人士蒞臨欣賞。
A-Line Radio歌唱比賽 陳光復為選手加油打氣
〈記者哈奇/澎湖報導〉由A-Line Radio (原Apple Line蘋果線上)聯播網及青春線上聯播網主辦的『第二屆A-Line巨星挑戰賽』歌唱選秀大賽初賽最終場,25日下午於澎湖縣文化中心演藝廳舉行歌唱競賽,縣長陳光復專程到場為選手加油打氣,期盼選手發揮實力,順利進入複賽。
陳光復表示,A-Line Radio董事長洪煌景是傑出的澎湖旅外企業家,於事業有成之際,熱心公益,回饋鄉里,舉辦歌唱比賽,為喜愛唱歌的鄉親有一圓歌星夢的機會,對於洪董事長的努力奉獻,他表達感謝之意。
陳光復表示,根據醫學研究,一個人長壽的秘訣在於擁有快樂的心情,而唱歌能使心情愉快,進而達到延年益壽。他也勉勵選手發揮好歌喉,在舞台上展現最佳一面,順利晉級複賽,奪得冠軍。
本屆複賽將採取網路評選方式,主辦單位將於指定時間地點為所有晉級複賽之選手錄製完整歌曲演唱影片,並由100位專業流行音樂人士及專業評審團進行線上評選,專業流行音樂人士票選佔60%,專業評審團票選佔40%,評分標準規則 : 整體表現30%、未來潛力 40%、歌唱技巧30%。複賽預計錄取 12 組進入準決賽(備取2組),若複賽中最後一組入圍有分數相同,由專業評審投票決定,選出的12組好手將參與12月16日於台中市圓滿戶外劇場舉辦的準決賽。
總冠軍第一名將可獲20萬元現金,獎盃一座,第二名可獲10萬元現金,獎盃一座,第三名可獲 5萬元現金,獎盃一座以及評審團特別獎-獎品一份,獎盃一座。
「方圓之間」-迎風藝術群多媒材創作展
〈記者傅珮玲/澎湖報導〉國立澎湖科技大學圖資館藝文中心將於106年11月27日起至12月31日止舉辦「方圓之間」-迎風藝術群多媒材創作展,此檔展覽由成立21年的迎風藝術群水墨畫會展出佳作約50幅。此次參展的藝術家有陳菊爾、莊寶竦、賀桂英、鄭淑惠、黃淑靜、黃春鶯、胡媺等七位,歡迎鄉親雅好蒞臨觀賞。
「迎風藝術群」是集合多位喜愛藝術創作者所組成的團體,今年已踏入21周年,會員們在陳秉阼老師指導下,從無到有,從淚到笑,充實知識,增長見聞,一筆一畫,為行銷澎湖的獨特之美,會員們以靈性的構思、敏銳的觀察、率性的筆法,在中國傳統的筆墨基礎上,融入現代繪畫的思維,除了展現出水墨的沉穩內斂與磅礡氣勢外,並改造傳統水墨畫風,呈現出後現代的水墨意境,媒材除了水墨更加入壓克力、裝置藝術的表現方式,期能吸引每一位觀賞者對澎湖留下美麗深刻的印象。
在傳統文化中,「天圓地方」代表的是自然和諧的天地觀,也象徵著人們內心追求的一種圓滿境界,更是藝術家自我修煉真性與表現妙用的結合。因此,該展覽策展發想將「方」與「圓」這個概念來相互結合創作是非常實驗且具挑戰性的。「方」在字義上體現「規矩、法則」的意涵,在外形上則有「形式、結構」的樣貌;「圓」在字義上有「圓融、圓滿」的表徵,在外形上則有「輪迴、回歸」的狀態。所謂「方圓之間,各得其妙」,這兩者背後所隱含的,都是一種人生境界的提升與轉化,由此來延伸發想,衍生出本次「方圓之間」的創作主題。
藉由迎風藝術群的每一位創作者不同的特色風格與表現技法
,不論從外觀形式或是內容涵義上詮釋「方」與「圓」,結合內心思維與外物環境間來引導並重新審視與反省,如賀桂英-書畫墨彩交融的田園趣創意巧思、黃淑靜-東西技法交錯迴旋的美景於闇黑中綻放、莊寶竦-參透體悟人生風景後所彩繪出的幸福美麗畫布、黃春鶯-在陶瓷與壓克力彩之間拼貼交織出的浪漫唯美、陳菊爾-遊走於虛實與平面立體間的交錯幻化、鄭淑惠-古典與現代融匯的水墨四季輪迴巨作、胡媺-工寫技法與墨彩映襯下的傳承與創新之作,所有作品均展現出令人驚艷的藝術創意與豐富的視覺饗宴。希望這些多媒材的創意作品能夠提供給觀賞者另一種層次的思考,藉此觸動情感並引發共鳴。
高雄市立左營高級中學~左營高中舞蹈班106年舞展
演出時間地點:106.12.2(星期六)19:30 澎湖縣演藝廳(免票)
〈記者吳素貞/澎湖報導〉在歲末年終之際,左營高中舞蹈班的舞展登場了,以為迎接新的一年的到來,與澎湖的地方鄉親共享新春的喜悅,歡迎澎湖鄉親熱情進入演藝廳來欣賞左中舞蹈班的精彩演出。
左營高中舞蹈班創於民國73年,至今34年,今年是第32屆畢業生的成果展現;這些舞蹈新生代,或繼續在大學舞蹈系所深造,或加入舞團,均有傑出的表現。成立至今,左中舞蹈班曾多次分別應邀至香港、日本東京、馬來西亞吉隆坡、韓國漢城、印尼雅加達、法國昂熱及美國費城、科羅拉多、夏威夷等地參加國際舞蹈節活動演出,都深受國際舞蹈界很高的評價與推崇,國外舞蹈界人士對中華民國高中舞蹈教育的成就更感驚訝與敬佩。85、87年澳州昆士蘭工技大學及美國邁阿密新世界藝術學院舞蹈系師生來華,與左中舞蹈班分別聯合演出「中澳聯合舞展」及「中美聯合舞展」,成果備受肯定,94年美國雪蘭多大學舞蹈系師生來華聯合演出「舞越太平洋-中美聯合舞展」,至今仍為人津津樂道。96年6月再度與美國邁阿密新世界藝術學院舞蹈系聯合演出「高雄-邁阿密共舞2007」,於美國邁阿密市及高雄市分別演出,受到美國當地僑胞及專業人士的高度讚賞。100年12月與新加坡鄭氏芭蕾舞團演出「舞蹈的對話」,101年3月首度前往海峽對岸,與蘇州藝術中學聯合演出「高雄與蘇州舞在2012」,102年5月至新加坡與萊佛士女子中學、南洋女子中學、鄭氏芭蕾舞團及Strides青年舞團交流演出,104年12月新加坡鄭氏青少年芭蕾舞團再度來台共同辦理交流演出,105年5月再至新加坡聯合演出,積極建立國際舞蹈的聯結,拓展台灣舞蹈教育的新視野。
左中舞蹈班創班至今34年,歷年來左中舞蹈班畢業校友在舞蹈藝術方面都有很傑出的表現,也深受國外舞蹈專業系所及舞團的重視,包括美國紐約大學切斯分校、邁阿密新世界藝術學院、波士頓藝術學院、香港演藝學院及澳州昆士蘭工技大學等校舞蹈系主任都曾前來左中訪問,對左中舞蹈教育的成就同感敬佩。
本年度舞展將推出九齣舞作,名稱分別是:憶、Gotcha、鏽、花綻、驚蟄、墜落、燭•影、霍帕祖帕(Hopa Cupa)、紀念品等,為展現三十多年的教育成果,有來自世界各地的名家及歷屆校友編創的舞作,風格包羅了芭蕾舞、現代舞與中國舞等,各有其特色風格,展現不同的情境及熱力,全埸演出氣勢磅礡,動作設計新穎,舞者肢體優美,展現力與美雙重的舞蹈美感及豐富的舞臺效果。展現學生三年卓著的學習成果,也顯現舞蹈多元豐富的舞臺呈現。
「驚蟄」是結合中國太極導引動作的現代中國舞作,由校友張雅婷融合中國舞蹈概念及意想的編作,此作品是以晉代詩人陶淵明的詩作為發想"促春遘時雨,始雷發東隅,眾蛰各潛骇,草木縱横舒。"我國古代將驚蟄分為三候:『一候桃始華;二候倉庚(黃鸝)鳴;三候鷹化為鳩。』描述桃花紅、李花白,黃鶯鳴、燕飛來的時節,大部分地區進入了春耕,驚醒了蟄伏在泥土中冬眠的各種昆蟲,此時過冬的蟲卵也要開始孵化。春雷響,萬物長;驚蟄時節,春光明媚,萬象更新。舞者們化身為一棵棵沈睡在寒冬中的樹木,聽到春雷響起,逐漸甦醒,樹木也漸漸長出新芽,開出繁花。舞作以畫面來呈現寒冬的蒼涼美景的構圖,以音樂的鼓點來表達春雷驚醒大地的氣勢。全舞氣勢宏偉,在太極動作剛柔並濟中,舞者肢體一一展現,延展的精力與優雅的線條,在震撼的鼓點中,舞者飛躍奔騰,兼而靜如處子,以柔而有勁的動作顯現中國舞的外方內圓剛中帶柔的神韻與特色。
另一支中國舞「燭•影」由中國舞教師也是第21屆校友方士允編作,以國劇武功出發,融合現代舞劇場方式的舞蹈創作,展現深沉的黑夜中,蠟燭的微光輕輕地晃動著,微暗中有影疊層,風吹影動,燭火也隨之晃動,揚起縷縷黑煙, 逐漸飄散。舞者的蓄勢待發的爆發力及動作,表現中國舞的氣勢與剛強。以群體架構為主的創作,藉由武功動作中之各式撲、翻、滾、飛、躍等高難度之技巧來舖陳場景,呈現出東方風情,全舞起落緊湊,有著攝人的架勢與展現。
芭蕾部份邀請第10屆校友前加拿大國家芭蕾舞團、加拿大愛柏特芭蕾舞團獨舞者陳俐穎編創,以韋瓦第的小提琴協奏曲為架構的芭蕾舞作,舞者隨著音樂以優雅延展的肢體在不同的行列間,呈現出不同的舞台形式與圖案,融合音樂重疊複格的曲式,舞者肢體舞動,時而奔放,時而靜謐,展現花朶經歷了寒冬的考驗後逐漸綻放,遍地嫣紫喚醒大地,呈現出一種美的享受,一種感情的宣泄。獨舞、雙人舞、三人舞、群舞等詮釋音樂所帶來的情境及雅緻,全舞優雅浪漫,舞者肢體優美,不同的隊形中,表現力與美雙重的視覺美感。
另一首芭蕾作品則為來自新加坡的專業編舞家鄭憲法的「紀念品」,此作首編於民國99年是為了慶祝成立25週年的創作,以為舞蹈專業教育的歷程留下一份紀念品。以拉赫瑪尼諾夫第二號交響曲第三樂章所編創的現代芭蕾舞作,敘述人的一生中都有永誌難忘的紀念品,靈感源自於英國詩人John Donne,他在作品"No Man Is An Island"中提及,在我們人生旅程中,別人留下的㾗跡就如禮物及紀念品般在我們生命中留下印記。對映著茂盛森林的背景,舞者們展現每個人的旅程,人的初生踩著探索的步伐來到這個世界,在人生旅途中遇到的每個人,都在我們生命中留下印記,塑造我們也影響我們。在滿地落葉中,舞者漫步於晨曦籠罩的森林裏,在行進間,從年少成長而後成熟,這段人生旅程持續地前行,走向無限地可能。獨舞、雙人舞、三人舞、群舞,舞動其間,企圖喚起一份情感,沒有故事的敘述,邀請觀眾帶著自已的回憶、能力及願景,和舞者們一起踏上這個自我探索及內省的個人旅程。全舞架構舖陳豐富,優美的肢體動作,展現出此舞曲的豐富浪漫旋律,依樂章特質一一呈現不同的情感與多變,在隊形變化中,配合滿天飛舞的落葉,表現力與美雙重的視覺美感,本舞的設計有著絕佳的舞臺效果。
現代舞作品有來自澳洲客席編舞家Lewis Major的創作「憶」,一齣對對這個島嶼的記憶的創作,“颱風、KTV、心碎、摩托車、高鐵、牛肉麵、世上最好的威士忌、餛飩、水餃、錯誤的中文翻譯、學英文名字、在地板上滾、烏龍茶、一百張美麗的台灣人的臉。”這是個外籍編舞者對台灣的印象,本齣舞作即呈現出他在此地每一個時刻的記憶及對這些記憶的敬意,舞作依序引導進入各式的情境,營造出不同的空間,最終以郭金發的金曲「燒肉粽」呈現其對這個城市特殊的情感,獨特的主題設計及巧妙的編排,使全舞展現出引人的念想。
也是來自澳洲的第10屆的校友林可蓓,畢業於澳洲昆士蘭工技大學,本次應邀返校編創現代舞作「Gotcha」,是首輕鬆幽默的現代小品,“Gotcha”中文意思是逮著你了,也是抓住的意思,編舞者以用餌釣魚的概念,營造在人生旅途上人類努力奮鬥的過程,在一來一往之間,尋找著希望,有時破減,有時又在不遠的前方,引著人們朝著前行,以風趣的手法,舞作結合音樂快速及多變的節奏,舞者起落有致,穿梭錯落,不以�������作技巧取勝,在動靜間劇場舞蹈風格清晰完整,是一首具現代劇場的創作。
第22屆校友賴翃中台北藝術大學畢業後,特別返校編創以畫面舖陳架設為主的現代舞作「鏽」,在樂曲變化中,架構出各種畫面,展現編舞者對生命的感觸。如果生命如鋼鐵般富有韌性,那些明亮、晦暗、溫暖、冰冷還有潛伏在鋼鐵之內無法理解的不明物質,都在鏽蝕當中、領略之下,盤踞在青春與蒼老之上,隨著時間風化、剝落與消逝。舞作以不同的方式呈現鏽蝕的狀態及質地,展現現代舞的多層次舖陳的空間畫面。
另一齣現代舞作「墜落」,特邀樹德科技大學教授俞秀青編作,此作品係為以動作為主的現代舞作品,靈感啟發自德國舞蹈家Pina Bausch 之作品《帕勒莫丶帕勒莫》。此作隱喻政客們的貪婪剝奪丶爾虞我詐,讓世界變得更仇恨分裂,全球濔漫在恐攻的陰霾中。狂人的高牆擋住人民對自由和平的響往,人心逐漸地崩塌毀滅。從身體的動作出發,將聳立在台口的高牆摧毀,舞者在打破的舞台高牆重組中做不同的組合,崩塌再起在不斷重建中,展現人類在墜落中的努力與掙扎,企圖找到希望的出口。舞者起落有致,穿梭錯落,動靜間劇場舞蹈風格清晰完整,是一首具現代劇場的創作。
另特邀第19屆校友現為法國卡菲舞團舞者及泰國東方大學客席教師的高辛毓,於舞團休息期間自法返台為全體男舞者編作純男性的現代舞作—「霍帕祖帕(Hopa Cupa)」,全舞動感十足,幽默風趣。霍帕祖帕(Hopa Cupa)是塞爾維亞語,意思是「哎唷喂呀!」,編舞者以趣味十足的編排手法展現男性舞者的特質,配合道具的運用及個人的戲劇張力,全舞驚喜連連,再加上肢體動作發展出的各式變化,非故事性的動作語彙,以及男舞者肢體靈活的展現,精力四射,在在顯現出男性舞者的力與美,是一齣以男性本質為主體的現代舞創作。
陳光復出席社區大學靜態成果展與旅外同鄉會藝文展
〈記者哈奇/澎湖報導〉澎湖縣社區大學106年第二學期靜態成果展暨澎湖縣旅外同鄉藝文作品展,4日上午於文馨畫廊開幕,縣長陳光復到場剪綵,期藉由藝文展覽增進旅外同鄉對家鄉的認同,促進文化藝術交流。
澎湖旅台鄉親有百萬人之多,散居北、中、南各地,各同鄉會人才濟濟,創作許多藝文作品,包括書法、水墨、攝影、油畫、素描等。4日開幕展更有許多旅台同鄉會鄉親專程回來共襄盛舉。包含議員呂黃春金、陳慧玲、文化局長鄭嘉薇、教育處副處長莊華州、立委楊曜服務處助理段湘玲、馬公市公所秘書洪長青、澎科大校長翁進坪、榮服處長陳平以及本縣藝文人士和旅外同鄉會鄉親都到場參與欣賞作品。
陳光復表示,社區大學每年課程有二次成果展,包含動態、靜態展演,今年靜態成果展特別邀請旅台同鄉藝術家返鄉聯合展出,包括書法、攝影、油畫、詩詞創作、素描,還有社區大學師生創作藝文作品等展出。
陳光復感謝旅外同鄉藝術家返鄉展出作品,對於主辦單位澎湖社區大學及美術協會努力與付出,讓本次展覽能順利成功,表示肯定之意,希望藉由展出旅外鄉親對家鄉風土情懷創作,增進旅外同鄉對家鄉認同,宣傳澎湖藝文特色,促進文化藝術交流。
澎湖縣旅外同鄉藝文作品暨澎湖縣社區大學106年第二學期靜態成果展,除展出社區大學老師用心指導學員的平面創作,亦有手工銀飾、仿真黏土、拼布包包、舊衣改造,另有同鄉會展出書法、水墨、攝影、油畫、素描等。展出日期自106年11月4日至11月19日止於文化局文馨畫廊展出,歡迎喜好藝文的鄉親朋友踴躍前往參觀。
西嶼鄉國中小藝術聯展 陳光復肯定學子多元創作
〈記者哈奇/澎湖報導〉西嶼鄉7所國中小學首次聯合舉辦藝術聯展,1日上午於馬公航空站熱鬧開幕,共展出181件學生作品,縣長陳光復親自到場表達祝賀之意,他肯定學子們多元創作的努力,也勉勵持續努力創作,讓更多人能欣賞到藝術創作努力與天份。
西嶼鄉國中小藝術聯展由西嶼鄉教育會主辦,希望藉由聯合美術作品展出,提供西嶼鄉內學子一個展現藝術天份的舞台,展示出學子藝術學習豐碩成果,讓學生們認真創作的作品得以在遊客及鄉親面前呈現,與大家分享孩子們成長的喜悅。包括議員陳慧玲、教育處長葉子超、馬公航空站主任邱永昇、西嶼鄉公所秘書許智富、縣政顧問莊忠政、家長協會理事長歐中興、副理事長顏英展以及多所國中小校長到場為學子鼓勵。
陳光復表示,此次國小參展學生數有80位,佔西嶼鄉國小學生數三分之二,國中也將近佔四分之一,他特別感謝老師辛勞的指導與付出,對學子藝術教育的栽培,也感謝西嶼鄉教育會及校長們努力策劃展出,讓孩子們藝術天份得以展現在眾人面前,他也期許孩子們要持續努力,創作出更多亮眼的作品。
陳光復表示,澎湖的學生人數雖不多,但澎湖子弟在各領域都有相當傑出優異的表現。縣府雖然財政困難,但對於學校資源需求全力配合與支持,希望為學子及老師打造優質學習及教學環境。
此次藝術聯展自11月1日起至12月31日止,展出內容包含兒童繪畫、版畫、平面設計、建築模型、水墨、浮球創作、書法、陶藝等181件作品,包含平面作品132件,立體作品49件。歡迎民眾踴躍到馬公航空站2樓參觀,欣賞這些小小藝術家們令人驚艷的各項藝術創作。
演藝訊息─《我愛阿嬤妮》關懷失智長者暨自我管理舞台劇
財團法人天主教單國璽弱勢族群社福基金會~2017全國失智症宣導計畫─《我愛阿嬤妮》關懷失智長者暨自我管理舞台劇
演出時間地點:106.11.11(星期六)19:30 澎湖縣演藝廳(免票)
(記者吳素貞/澎湖報導)台灣邁入高齡化社會,失智症逐漸成為「最昂貴」的疾病,也因此失智症的預防成為各國間最關切的議題。澎湖縣政府文化局、天主教單國璽基金會、天主教失智老人基金會、共同攜手辦理幽默感人的《我愛阿嬤妮》預防失智公益舞台劇,於11/11 在澎湖縣演藝廳熱鬧開演。
單國璽社福基金會黃琬庭組長感謝澎湖縣政府文化局一同辦理失智長者暨自我管理舞台劇演出,以結合教育與表演藝術方式呈現失智症防治及照護之重要性,相信藉由舞台劇生動活潑劇情,除了可以讓民眾在歡樂之餘,也同時獲得新知,並一同關心身邊長者。天主教失智老人基金會陳俊佑社工主任也說明,基金會推動失智症議題18年來,這幾年看到很多國內外例子證實,失智症是可以預防及緩解的,鼓勵大家從現在開始就要有這樣的觀念。
該劇由六藝劇團自2013年全台巡迴演出,已累積73場次,感動了30,000人次,今年全新劇碼登場,以自我管理方式延緩退化疾病,精采呈現罹患輕度失智症的阿嬤妮與一家人間的互動,並將失智症十大警訊症狀細膩演出。劇中阿嬤妮突然不認得親朋好友的名字,包括情緒起伏變很大、就連最熟悉的菜市場也會迷路,家中物品老是隨意擺放造成環境危機重重。劇中更是融入了新的年輕原民角色,帶出了原鄉議題及生命傳承之重要性。同時舞劇結合該會發行<伊布奶奶的神奇豆子>繪本,用愛鼓勵祖孫間代間共融。
另外該劇最重要不外乎鼓勵大家多吃地中海式飲食(多量的蔬果、榖類、橄欖油,適量海鮮,愉快放鬆的飲食氣氛)、也要戒菸、控制三高,避免心血管疾病的發生。演員更邀請大小朋友一起上台跳大腦保健體操,會後天主教失智老人基金會陳俊佑社工主任呼籲大家多動腦、多活動、多學習,並鼓勵民眾透過日常的運動、飲食及自我管理達到失智預防及做好生活上的管理,這些預防的方式,民眾若能落實在生活中,便可降低罹患失智症的機率。在演員生動活潑的演出,搭配時下最夯的流行音樂,帶領大小朋友以輕鬆的方式認識,並勇敢面對失智症,也幫助失智症患者及家屬面對疾病所帶來的家庭變化。
該會為單國璽樞機主教「活出愛」的精神,接下來將進行全台10縣市的公益演出,接下來是台東11/22(三)、連江11/25(六),活動免費參加,每場次有失智症專業領域專家蒞臨映後座談,參與活動就有機會獲得「伊布奶奶的神奇豆子」繪本或「不失智的台式地中海餐桌」養生書喔~! 諮詢專線(02)2304-5899 陳小姐。
旅外同鄉藝文作品與澎湖社大11月4日起推出靜態成果展
〈記者傅珮玲/澎湖報導〉澎湖縣社區大學106年第二學期靜態成果展,將自11月4日起假澎湖縣政府文化局文馨畫廊展出,本次展覽社區大學還特別邀請旅台各同鄉會會員之藝文作品聯合展出。
本縣旅居台灣本島鄉親眾多,散居北、中、南各地,除了各同鄉會聯合組成「台灣澎湖同鄉總會」之外,自北至南還包括:台北市澎湖同鄉會、桃園縣澎湖同鄉會、新竹市澎湖同鄉會、台中市澎湖同鄉會、嘉義市澎湖同鄉會、台南市澎湖同鄉會、高雄市澎湖同鄉會、屏東縣澎湖同鄉會及高雄市西瀛同鄉會等等,各同鄉會人才濟濟,藝文作品皆有上上之作,其中不乏融入家鄉風土民情、藝術文化思懷之作,作品種類繁多,包括書法、水墨、攝影、油畫、素描…等等。除此之外,澎湖縣社區大學師生靜態成果美展,內容更是豐富,除了老師用心指導學員的平面創作,亦有手工銀飾、仿真黏土、拼布包包、舊衣改造…等等,琳瑯滿目,值得欣賞。
本次展覽活動主題為「澎湖縣旅外同鄉藝文作品暨澎湖縣社區大學106年第二學期靜態成果展」,另邀請澎湖縣美術協會共襄盛舉,期待將澎湖獨特藝術文化、風土民情,透過本次聯展,增進旅外鄉親對家鄉的認同,同時宣傳澎湖藝文特色,促進文化藝術交流,提昇本縣文化水平。
展出日期訂於106年11月4日至11月19日止,開幕時間為11月4日上午10時,屆時歡迎喜好藝文的鄉親朋友踴躍前往參觀。
馬市所「過漁.魚過」畫展 鄭宇翔透過畫筆反思海洋文化
〈記者呂水上/澎湖報導〉「過漁‧魚過」鄭宇翔個展即日起於馬公市公所1、2樓藝文走廊展出,策展人鄭宇翔出生於澎湖案山,目前於赤崁國小擔任教師,期待透過畫作引起觀看者思考,漁業過度捕撈所帶來的影響,海鮮文化與海洋文化之不同,呼籲大家珍愛我們的海洋。
開幕茶會中,文化局長鄭嘉薇、立委助理段湘玲、馬公市民代表呂光宇、黃旭輝,以及中山國小校長張素紋、赤崁國小校長蔡樂生、美術協會理事長林龍吉、社區大學校長李文祝等各界來賓皆蒞臨參與指教,並對鄭宇翔的作品稱讚不已。
鄭宇翔表示,這次作品都是用蠟筆畫的,蠟筆是很平易近人的媒材,他希望讓藝術也能平易近人,所以用大家都接觸過的蠟筆來作畫;鄭宇翔指出,藝術要能引起共鳴,澎湖人或多或少都對海洋有一份情感,現在的漁業方式和以前有很大的不同,希望這些作品,能勾起觀者心中的一段記憶或故事。
作品中,有幾幅名為「夥計魚」的畫作,引起許多人好奇,鄭宇翔表示,夥計魚指的是早期船老闆會將捕獲的魚種數量大、較便宜的魚送給船上夥計拿回家吃,這些在早期很便宜的魚種到現在都已經變成是高經濟魚類了,像是加志魚、嘉鱲等等都是,以此系列作品告訴觀者漁業的變化。也因此,有了「盼望」等系列作品,希望大家要重視海洋保育,不要過度捕撈漁貨,改變現在「有海鮮文化,沒有海洋文化」的陋習。
「過漁‧魚過」─鄭宇翔個展,以蠟筆畫風呈現作品,針對本縣目前蓬勃發展的觀光活動下,對海洋資源消費的一種反思;鄭宇翔老師表示,海洋原是貧瘠小島的恩賜,也是供養澎湖人世代以來未曾匱乏的冰箱,曾幾何時,我們都將面臨過度捕撈、海洋資源匱乏的當下或未來;迷失在海洋文化與海鮮文化之間的旅人、過客和住民,希望留給後代的是怎麼樣的海洋?鄭宇翔以此反思作為創作題材,希望在地民眾能珍視並守護上天賜給本縣這片豐富的海洋資源。
馬公市公所主任秘書劉承章也代表市公所及所有民眾,感謝鄭宇翔老師帶來的作品,讓我們對於漁業及海洋有更多的思考。
「過漁‧魚過」鄭宇翔個展展出日期至12月15日,馬公市公所誠摯邀請鄉親雅好蒞臨欣賞。
10月20日菊島藝點亮-校園藝術季~學校團隊聯演活動
〈記者洪疇雲/澎湖報導〉近年來本縣愛好藝文活動人口不斷提升,自國小至高中階段皆設有音樂、舞蹈班、各級學校也積極發展藝文特色,在全縣音樂、舞蹈比賽中屢創佳績;為能整合本縣資源,且促進各校觀摩交流,以樂、舞會友、互相學習,藉此媒合全縣音樂、舞蹈比賽績優團隊,辦理聯合演出活動。
文化局訂於10月20日(星期五)晚上7點30分,在演藝廳舉辦「106年活化澎湖縣演藝廳劇場營運計畫-菊島藝點亮校園藝術季~學校團隊聯演活動」,參與聯合演出學校有馬公國小、中興國小、文澳國小、石泉國小、文光國中、湖西國中等,節目內容有合唱、舞蹈、管樂、打擊樂合奏等,精彩可期,喜愛音樂、舞蹈的您千萬可不能錯過本次藝文饗宴!
希望透過學校聯演活動,期盼提升大眾藝文欣賞素養,並使本縣演藝廳劇場營運多元化,推廣本縣音樂、舞蹈表演活動;本次活動為免票入場,歡迎喜愛音樂、舞蹈表演的您,於活動當日踴躍前往聆賞。
「拋棄式日常」─高師大美研所6人聯展
〈記者傅珮玲/澎湖報導〉國立澎湖科技大學圖資館藝文中心將於105年10月16日起至11月19日止展出「拋棄式日常」─高師大美研所6人聯展,並於10月16日(星期一)中午11時整舉行開幕茶會,歡迎鄉親雅好蒞臨指教。
來自高雄師範大學美術系研究所的6位藝術家好朋友,邵丹、李虹枚、黃伯任、林富莉、李俊果、張篤駿對於當代社會的便利與快速的發展方式以個人藝術創作的方式呈現出來。
「拋棄」是一個行為,一個動作,一種習慣,人們將關係和情感與自己不需要的事物終止。「日常」則是大多數人的每時每刻。“拋棄式日常”的由來其實是想要將生活中那些我們已經習以為常的事物重新放上一個“?”或者“!”,事情是如何從新鮮變成日常的,它們是如何被我們接納和習慣的。小到個人的行為動作,大到集體的決斷和更新,我們的日常處處都充滿了「拋棄式」的“?”和“!”。
在工業革命後,經過歲月的變遷到今天,各種創新的出現將我們的生活變的便利,為了迎合時代的標準,我們很容易選擇,我們也很容易拋棄,是什麼原因導致我們可以如此快速的決定與改變?另一方面,我們是不是也在害怕「被拋棄」,所以我們才把「拋棄」慢慢變成習慣。在離我們不遠的上個世代,東西壞掉我們的第一選擇是:“修一修還能用”,但在處處張貼「打折」、「降價」標籤的今時今日,我們消費的考量點慢慢在轉換,被拋棄的除了是不需要的東西外,有沒有我們平常需要的東西在這個浪潮中也被不知不覺的拋棄了?
本次參展的藝術家們將會從此觀點出發進行創作,除了消費,我們的日常中還有很多的面向是否也面臨著同樣的現象?這也是本展希望能夠探討的部分。